Bihar Board Class 9 Hindi Solutions बिहार की चित्रकला
Bihar Board Class 9 Hindi Solutions बिहार की चित्रकला
Painting of Bihar
वर्ग – 9
विषय – हिंदी
पाठ 4 – बिहार की चित्रकला
बिहार की चित्रकला
सारांश
‘ चित्रकला ‘ के क्षेत्र में बिहार की अनुपम देन है । यहाँ धार्मिक , सामाजिक , पारिवारिक आचारों के प्रसंग चित्रकारियाँ होती रही है । बिहार के सभी भागों में पर्वो , उत्सवों के अवसर पर चित्रकारी , मूर्ति निर्माण की परम्परा आज भी जारी है । दीपावली के अवसर नारियाँ घर की दीवारों पर विभिन्न प्रकार के जीव – जन्तु की चित्रकारी ‘ गे ‘ से करती है । विवाह के अवसर घरों में चौरठा और सिन्दूर के घोल से चित्र बनाती है । रंग की गुणवत्ता और विविधता में मिथिला चित्रकारी को अन्तर्राष्ट्रीय ख्याति प्राप्त हुई है ।
इस कार्य में नारियों की भूमिका ज्यादा है । वे दैनिक उपयोग में लाने वाले कपड़ों पर अनेक प्रकार के चित्र बनाती है । कपड़े पर चित्रांकन धागा और रंग से होता है । रंग – चित्रों के लिए काठ के छापों का प्रयोग किया जाता है । ग्रामीण नारियाँ मूंज , कुश , डंठलों से घरेलू सामान बनाती है । आज शहरी संस्कृति उन कलाओं के विकास का बाधक सिद्ध हो रही है ।
बिहार में चित्रकला का विकास पटना कलम के रूप में हुआ । ‘ पटना कलम ‘ का अर्थ चित्रकारी की पटना शैली । राधा मोहन पटना कलम के अंतिम चित्रकार थे । इनका कहना था कि ” बौद्ध धर्म के विकास के साथ – साथ भारतीय चित्रकला के इतिहास में एक नवीन और विकसित अध्याय का आरम्भ होता है , इस युग में बिहार और उसकी राजधानी पाटलिपुत्रों का स्थान सबसे अग्रगण्य हो उठा । ” मौर्यकाल में इसका विकास ज्यादा हुआ । चित्रकारों को भी विदेश भेजने की व्यवस्था थी । बाद के राजाओं ने इसके विकास पर ध्यान नहीं दिया । लोग बेकार हो गए । फिर भी इस चित्र शैली का काल 1760 से 1947 माना जाता है । चित्रकारों को स्थानीय जमींदार – नवावों के संरक्षण मिले । उनके चित्रों का मुख्य ग्राहक अंग्रेज – व्यापारी और अधिकारी थे ।
पटना कलम के चित्रों की प्रमुख विशेषता बिहार के वर्ग विभाजित लोक जीवन का यथार्थ अंकन हुआ करती । चित्रकारों रंगों का प्रयोग करते थे । प्राकृतिक तथा खनिज दोनों रंगों का प्रयोग होता था । चित्रकार पीले हाथ पेपर , जापानी कैंट पेपर , हाथी दांत , काँच , अभ्रक पर भी चित्र बनाते ।
राधा मोहन बाबू पटना चित्रशैली के अंतिम कड़ी थे । इन्होंने पटना में कला और शिल्प – महाविद्यालय की स्थापना पर कलात्मक पुनर्जागरण की चेतना रथ को आगे बढ़ाया । इस कला साधक ने अन्तर्राष्ट्रीय स्तर पर बिहार का नाम दर्ज करवाया ।
उपेन्द्र महारथी का कहना था कि कला को विदेशी प्रभावों से मुक्त कर राष्ट्रीय चेतना से जोड़ना आवश्यक है । उनके चित्रकारी में , भारतीय धर्म , दर्शन और राष्ट्रीय का गहरा प्रभाव दिखाता है । लोक कलाओं पर शोध कार्य किया । अपनी यात्रा के दौर में कला कृतियों , शिल्पों की विशेषताओं से विशेषज्ञों को परिचित कराया ।
बिहार सरकार ने उन्हें उद्योग विभाग में डिजाइनर के पद पर नियुक्त किया । इनकी डिजाइनों में राजगीर का शांति स्तूप , नालन्दा और धौली का शांति स्तूप महत्वपूर्ण है ।
उपेन्द्र महारथी वेणु शिल्प के विशेषज्ञ माने जाते हैं । चित्रकारी , शिल्पकर्म , अध्ययन और शोध इनकी चार विशेषताएँ था । इन्होंने वैशाली की लिच्छिवी , बौध धर्म का अध्यात्म , इन्द्र गुप्त जैसी कथा साहित्य की रचना की । विहार में कला कर्म और शिल्पधर्म को बहुआयायी आधुनिकता तथा प्रयोगात्मक नवीनता प्रदान करने वाले व्यक्ति थे श्याम शर्मा । इनका जन्म मथुरा में हुआ । छापा कला में विशेषता प्राप्त करने के बाद पटना के कला और शिल्प महाविद्यालय में छापा कला के अध्यापक के रूप में कार्य किया । एक बार कैलिफोर्निया में वहाँ के कला विभाग के प्रोफेसर ने श्यामा के चित्रों में प्राचीनता के प्रति लगाव को देखकर पूछा- ” क्या आप पुरानी आकृतियों का प्रयोग करके अपने अतीत की संस्कृति को पुर्नस्थापित करना चाहते हैं ।
उनका उत्तर था- ” मेरी ये परंपरागत आकृतियाँ चासनी में पकी हुई गोली के समान है जो दर्शकों को अपनी अतीत के बारे सोचने को बाध्य करती है । पुर्नस्थापित करने के लिए नहीं ।
इस कार्य में नारियों की भूमिका ज्यादा है । वे दैनिक उपयोग में लाने वाले कपड़ों पर अनेक प्रकार के चित्र बनाती है । कपड़े पर चित्रांकन धागा और रंग से होता है । रंग – चित्रों के लिए काठ के छापों का प्रयोग किया जाता है । ग्रामीण नारियाँ मूंज , कुश , डंठलों से घरेलू सामान बनाती है । आज शहरी संस्कृति उन कलाओं के विकास का बाधक सिद्ध हो रही है ।
बिहार में चित्रकला का विकास पटना कलम के रूप में हुआ । ‘ पटना कलम ‘ का अर्थ चित्रकारी की पटना शैली । राधा मोहन पटना कलम के अंतिम चित्रकार थे । इनका कहना था कि ” बौद्ध धर्म के विकास के साथ – साथ भारतीय चित्रकला के इतिहास में एक नवीन और विकसित अध्याय का आरम्भ होता है , इस युग में बिहार और उसकी राजधानी पाटलिपुत्रों का स्थान सबसे अग्रगण्य हो उठा । ” मौर्यकाल में इसका विकास ज्यादा हुआ । चित्रकारों को भी विदेश भेजने की व्यवस्था थी । बाद के राजाओं ने इसके विकास पर ध्यान नहीं दिया । लोग बेकार हो गए । फिर भी इस चित्र शैली का काल 1760 से 1947 माना जाता है । चित्रकारों को स्थानीय जमींदार – नवावों के संरक्षण मिले । उनके चित्रों का मुख्य ग्राहक अंग्रेज – व्यापारी और अधिकारी थे ।
पटना कलम के चित्रों की प्रमुख विशेषता बिहार के वर्ग विभाजित लोक जीवन का यथार्थ अंकन हुआ करती । चित्रकारों रंगों का प्रयोग करते थे । प्राकृतिक तथा खनिज दोनों रंगों का प्रयोग होता था । चित्रकार पीले हाथ पेपर , जापानी कैंट पेपर , हाथी दांत , काँच , अभ्रक पर भी चित्र बनाते ।
राधा मोहन बाबू पटना चित्रशैली के अंतिम कड़ी थे । इन्होंने पटना में कला और शिल्प – महाविद्यालय की स्थापना पर कलात्मक पुनर्जागरण की चेतना रथ को आगे बढ़ाया । इस कला साधक ने अन्तर्राष्ट्रीय स्तर पर बिहार का नाम दर्ज करवाया ।
उपेन्द्र महारथी का कहना था कि कला को विदेशी प्रभावों से मुक्त कर राष्ट्रीय चेतना से जोड़ना आवश्यक है । उनके चित्रकारी में , भारतीय धर्म , दर्शन और राष्ट्रीय का गहरा प्रभाव दिखाता है । लोक कलाओं पर शोध कार्य किया । अपनी यात्रा के दौर में कला कृतियों , शिल्पों की विशेषताओं से विशेषज्ञों को परिचित कराया ।
बिहार सरकार ने उन्हें उद्योग विभाग में डिजाइनर के पद पर नियुक्त किया । इनकी डिजाइनों में राजगीर का शांति स्तूप , नालन्दा और धौली का शांति स्तूप महत्वपूर्ण है ।
उपेन्द्र महारथी वेणु शिल्प के विशेषज्ञ माने जाते हैं । चित्रकारी , शिल्पकर्म , अध्ययन और शोध इनकी चार विशेषताएँ था । इन्होंने वैशाली की लिच्छिवी , बौध धर्म का अध्यात्म , इन्द्र गुप्त जैसी कथा साहित्य की रचना की । विहार में कला कर्म और शिल्पधर्म को बहुआयायी आधुनिकता तथा प्रयोगात्मक नवीनता प्रदान करने वाले व्यक्ति थे श्याम शर्मा । इनका जन्म मथुरा में हुआ । छापा कला में विशेषता प्राप्त करने के बाद पटना के कला और शिल्प महाविद्यालय में छापा कला के अध्यापक के रूप में कार्य किया । एक बार कैलिफोर्निया में वहाँ के कला विभाग के प्रोफेसर ने श्यामा के चित्रों में प्राचीनता के प्रति लगाव को देखकर पूछा- ” क्या आप पुरानी आकृतियों का प्रयोग करके अपने अतीत की संस्कृति को पुर्नस्थापित करना चाहते हैं ।
उनका उत्तर था- ” मेरी ये परंपरागत आकृतियाँ चासनी में पकी हुई गोली के समान है जो दर्शकों को अपनी अतीत के बारे सोचने को बाध्य करती है । पुर्नस्थापित करने के लिए नहीं ।
अभ्यास
प्रश्न 1. पटना कलम क्या है ? संक्षिप्त परिचय दें ।
उत्तर – पटना कलम ‘ का अर्थ है ‘ चित्रकारी की पटना शैली ‘ । राधा मोहन प्रसाद पटना शैली के अन्तिम चित्रकार थे । पटना कलम के चित्रों में विषय के रूप में पशु – पक्षी , प्राकृतिक दृश्य , किसान , लघु – व्यवसायी , धोबी , लोहार , ब्राह्मण आदि के जीवन कार्य का पटना कलम चित्रों की प्रमुख विशेषता वर्ग विभाजित लोक जीवन का यथार्थ अंकन है ।
प्रश्न 2. राधा मोहन बाबू महत्व पर एक टिप्पणी लिखें ।
उत्तर – राधा मोहन बाबू पटना चित्र शैली के अंतिम कड़ी थे । इनका जन्म पटना में हुआ । इन्होंने महादेव लालजी से शिक्षा ग्रहण किया । इन्होंने भविष्य के कलात्मक विकास के लिए एक पुख्ता , स्थायी उर्वर भूमि तैयार की । ये पटना में कला और शिल्प महाविद्यालय की स्थापना की । उन्होंने बिहार राज्य में कलात्मक पुर्नजागरण को चेतना को उभारा । अपनी चित्रकला शैली से बिहार का नाम रोशन किया ।
प्रश्न 3. चित्रकला के क्षेत्र में उपेन्द्र महारथी के महत्वपूर्ण योगदान का परिचय दीजिए ।
उत्तर – उपेन्द्र महारथी जैसे बड़े कलाकार का पर्दापण राधा मोहन बाबू के काल में हुआ । चित्रकारी की शिक्षा कलकत्ता में प्राप्त किया । उनका विश्वास था कि कला को विदेशी प्रभाव से मुक्त रखकर राष्ट्रीय चेतना से जोड़ा जाय । उनकी चित्रकारी पर भारतीय धर्म , दर्शन तथा राष्ट्रीयता का गहरा प्रभाव दिखाई पड़ता है । लोक कलाओं पर उन्होंने शोधपरक कार्य किया । आजादी के बाद उन्हें उद्योग विभाग में डिजाइनर का काम दिया गया । राजगीर का शांति स्तूप , नालन्दा और घौली का शांति स्तूप का डिजाइन इन्होंने ही किया । चित्रकारी , शिल्प कर्म , अध्ययन और शोध इनके व्यक्तित्व को चार विशेषताएँ थी । इन्होंने कला से सम्बन्धित लेखन और कथा – साहित्य की रचना की । इनकी रचनाएँ बौद्ध धर्म का अध्यात्म , इन्द्रगुप्त , जापानी वेणु शिल्प है । इस तरह महारथी जी वास्तव में चित्रकला के महारथी थे ।
प्रश्न 4. छापा चित्रकारी क्या है ? इनकी विशेषज्ञ चित्रकार कौन हैं ?
उत्तर – काठ की तख्ती पर चित्र बनाकर छापना छापा चित्रकारी है । इसके विशेषज्ञ श्याम शर्मा थे ।
प्रश्न 5. पटना कला और शिल्प महाविद्यालय का परिचय दीजिए ।
उत्तर – पटना में कला और शिल्प महाविद्यालय की स्थापना राधा मोहन बाबू की देन है । इस महाविद्यालय से लाखों विद्यार्थी कला तथा चित्रकारी में महारत हासिल किया यह बिहार राज्य का एक मात्र महाविद्यालय है ।
प्रश्न 6. वेणु शिल्प क्या है ? वेणु शिल्प में उपेन्द्र महारथी के योगदान का परिचय दीजिए ।
उत्तर– ” वेणु शिल्प ” का अर्थ बाँस कला है । बिहार में वेणु शिल्प के संस्थापक उपेन्द्र महारथी को माना जाता है । वेणुशिल्प की जापान से प्राप्त की थी । इन्होंने राष्ट्रपति भवन के एक कक्ष को वेणु शिल्प से अलंकृत किया था । इन्होंने जापानी वेणु शिल्प पर एक स्वतंत्र पुस्तक लिखी थी ।
प्रश्न 7. बिहार की चित्रकारों में डब्ल्यू . जी . ऑर्थर का क्या महत्त्व रहा है ?
उत्तर – डब्ल्यू . जी . ऑर्थर एक जिला अधिकारी थे । इन्होंने ईश्वरी प्रसाद वर्मा के बनाए 300 चित्र खरीदे थे । इन्होंने ही सर्वप्रथम मधुबनी चित्रकला से अन्तर्राष्ट्रीय जगत को परिचय था ।
प्रश्न 8. ‘ पटना कलम ‘ चित्र शैली का काल कब से कब तक माना जाता है ?
उत्तर – ‘ पटना कलम ‘ चित्र शैली का काल 1760 से 1947 तक माना जाता है ।
प्रश्न 9. सामाजिक जीवन में चित्रकला के महत्व पर एक निबन्ध लिखें ।
उत्तर – चित्रकला मानव मन की अभिव्यक्ति है । चित्रकारी अपनी मनोभाव को चित्र के माध्यम से जन – जन तक पहुँचाने का कार्य करता है । चित्रकारी जीवकोपार्जन का एक साधन है । विभिन्न चीजों का चित्र बनाकर बेचकर अपनी जीवकोपार्जन करता है । बौद्ध धर्म के विकास के साथ – साथ इस कला का विकास खुब हुआ बौद्ध धर्म के हास के साथ – साथ चित्रकला का भी हास हुआ । औरंगजेब के काल में इसे संरक्षण नहीं मिलने के कारण लोग बेरोजगार हो गये । अथवा कलाकार देश के अनेक प्रमुख शहरों में पलायन कर गये ।
आजादी के बाद चित्रकार कलाकारों ने अथक परिश्रम का चित्रकला को पुर्नजीवित किया । आधुनिक युग में चित्रकारों का महत्व बढ़ा है । आज चित्रकारी के माध्यम से विभिन्न घटनाओं की जानकारी , समाचार से रू – ब – रू कराना सामाजिक अव्यवस्था , प्राचीन परंपराओं का ज्ञान प्रदान किया जाता है । बाढ़ पीड़ितों , अकाल पीड़ितों की स्थिति का वर्णन देखने को मिलता है ।
चित्रकारी भी विकास के प्रदर्शनी आदि की व्यवस्था कर इससे जुड़े लोगों की जीविका का साधन की व्यवस्था किया जा रहा है ।।
आजादी के बाद चित्रकार कलाकारों ने अथक परिश्रम का चित्रकला को पुर्नजीवित किया । आधुनिक युग में चित्रकारों का महत्व बढ़ा है । आज चित्रकारी के माध्यम से विभिन्न घटनाओं की जानकारी , समाचार से रू – ब – रू कराना सामाजिक अव्यवस्था , प्राचीन परंपराओं का ज्ञान प्रदान किया जाता है । बाढ़ पीड़ितों , अकाल पीड़ितों की स्थिति का वर्णन देखने को मिलता है ।
चित्रकारी भी विकास के प्रदर्शनी आदि की व्यवस्था कर इससे जुड़े लोगों की जीविका का साधन की व्यवस्था किया जा रहा है ।।